HIMMELSKÖRPER
Eine Performance-Installation von Barbara Cleff und Nicolás Kretz
Alltäglich, allnächtlich, mal lang, mal kurz, ganz allein, paarweise oder im Kollektiv – wir schlafen, liegen, entspannen – wir wachen, wälzen uns, träumen. Liegen und Schlafen sind universell von allen Lebewesen erfahrene Zustände, in denen jede:r einzelne jedoch radikal auf sich selbst zurückgeworfen wird.
Die zweigeteilte Performance-Installation nimmt die Zuschauer:innen zunächst mit auf eine vertikale Spurensuche über den Schlaf als Alltagserfahrung und gleichsam kultur- und kunsthistorisches Phänomen. Eine Performerin bietet Inspirationen, Reflexionsanlässe und öffnet Perspektiven des Ruhens und der Unruhe. Anschließend taucht das Publikum ein in einen horizontalen Erfahrungsraum.
Die raumfüllende Installation legt den Zuschauer im Wortsinn unter einen Projektionshimmel aus liegenden, schlafenden Individuen.
Das mit dem Komponisten Nicolás Kretz entwickelte Projekt entfaltet einen komplexen Bild- und Klangraum, der aus zwei hierfür komponierten Audioebenen und einer Videoebene besteht. Die selbst liegenden Zuschauenden werden dazu eingeladen, ihre Vorstellungen von Schlaf neu zu denken, zu erleben.
Eine physische und digitale Performance für maximal 12 Zuschauer:innen.
Team:
Künstlerische Leitung, Inszenierung und Konzept: Barbara Cleff
Komposition und Video: Nicolás Kretz
Fotografie: Dominik Sutor
Performance: Silvia Munzón López / Sina Ebell, Gastperformance: Annika Kompart
Dramaturgie: Georg Kentrup
Bühnenbild: Gerburg Stoffel
Projektleitung: Gesa Linnéa Hocke
Technische Leitung: Manfred Marczewski
Administration: Christian Koch
Förderer: Kunststiftung NRW, Kulturbüro der Stadt Wuppertal, Fonds für Kunst und Kultur in Wuppertal
Der Audio-Podcast „Sweet Dreams“, Teil der Performance „Himmelskörper“, wurde gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen und das NRW KULTURsekretariat Wuppertal.
Mit Dank an:
Annika Kompart, Consol Theater, Fabian Chyle, Felicitas Martin, FISCHERANDFRIENDS,
Gertraud Johne, Hans Richter, Insel e.V., Jens Frisch, Juliana, Markus Riedel, Nico Heinen, Nils Stakemeier, Rolf Gabel, Ulrike Brockerhoff, Valerie Seela, Zara Gayk
Mit freundlicher Unterstützung vom Team Tanz Station
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Podcast
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Research 2021/22
Ich arbeite interdisziplinär und verwendet neben Elementen aus Sprechtheater auch Mittel der Medienkunst, wie etwa Video-, Sound- oder Lichtinstallationen.
Ein Zusammenspiel zwischen verschiedenen Künstlern, der künstlerischen Elemente, die sich zusammenfinden, in Dialog treten und zu Neuem verschmelzen.
Horizontal Bodies
Arrangements in Space
Eine wunderbare Recherche mit der Künstlerin Cornelia Regelsberger
Mit Dank an die Tanz Station – Barmer Bahnhof
Formate
Inszenierungen und künstlerische Formate mit Laien
WORKSHOPS: Performance in Bewegung – Experimente in Ausdruck und Form
Hier eröffnet die erfahrene Choreographin Barbara Cleff tänzerische und performative Freiräume, erschafft Bewegungslabore, ermöglicht Experimente in Ausdruck und Form.
Sa. 25. Juni 2022
So. 18. Sept. 2022
Sa. 05. Nov. 2022
Sa. 10. Dez. 2022
Anmeldung & Informationen: Theater Fletch Bizzel
Tel. 0231 14 25 25
Humboldtstr. 45, 44137 Dortmund
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TANZ STATION – BARMER BAHNHOF
HANS-DIETRICH-GENSCHER-PLATZ 2
42283 WUPPERTAL
Open Classes #2
16. September 2022
Tasks, Frames & the Universe of Possibilities —– kostenfreie Teilnahme
- Von 19:30 –21:00 @ Tanz Station – Barmer Bahnhof
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Doing Space – Strukturen in Bewegung
Körper – Struktur – Netzwerk – Gesellschaft
Seminarangebot des Studium Professionale
Universität Tübingen
2018
_GE(h)dankenVorgänge_
Projekt und Performance mit BürgerInnen ab 55 – Volxbühne am Consol Theater Gelsenkirchen
Gibt es eine Verbindungen zwischen GEHEN und Denken, zwischen äußerer und innerer Bewegung? Welche Rolle spielt hierbei der physische Körper, ebenso wie die innere Geisteshaltung, die wir beim GEHEN einnehmen.
Das Konzept fokussierte drei Pop-Up Inszenierungen, künstlerische Interventionen, innerhalb der ersten Projektphase. Alltag und Event an drei sehr unterschiedlichen Orten in Gelsenkirchen.
WILDwest Festival 31.05.2018 review/english
Programmheft
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SPACE 21 
Performance
Körper, Hauchkörper, Klang – eine Begegnung
Lehmbruck Museum Duisburg
Space 21 ist eine Erkundung von gestaltetem Raum.
Ihre Aktionen erschaffen abstrakte, kurze, immer wieder neu ansetzende Erzählungen, temporäre Verbindungen zwischen den Performerinnen. So treten sie ein in eine Kommunikation miteinander, mit der Situation im Raum, mit dem bildnerischen Werk der Künstlerin Rebecca Horn. An ihr hat das Publikum teil. Kommunikation verstanden als ein Akt der Teilhabe und der Anteilnahme, der Herausforderung, des experimentellen und spielerischen Austauschs lebendiger Körper und stofflicher, kinetischer Objekte auf Zeit.
Tanz: Azusa Seyama, Beate Gruttmann-Kellner, Barbara Cleff
Stimme & Objekte/Komposition: Ute Wassermann
Konzept/Choreographie: Barbara Cleff
Im Rahmen der Ausstellung: Rebecca Horn – Hauchkörper als Lebenszyklus
18. März – Lehmbruck Museum Duisburg
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